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Festival de Cine de Punta del Este llegó a Rocha

Festival de Cine de Punta del Este llegó a Rocha
Abril. El Festival de Cine de Punta del Este  tuvo su prestigio internacional, cuando en el año 1951 se convirtió en el primero del continente. Los años han ido provocando cambios  en él, y desde ese, centrado en una sola sala (Cantegril), se ha proyectado hasta llegar a varias salas y a otros departamentos.

Se proyectaron películas en la sala Life Punta Shopping, a la Casa de la Cultura (Maldonado) y a una programación itinerante que incluyó la Plaza San Fernando (Maldonado), el Museo Estación La Sierra  (Gregorio Aznárez), IENBA (Playa Hermosa), Galería Machango (San Carlos), Casa de la Cultura (Aiguá), Escuela 108 (La Capuera), Centro Progreso (Pan de Azúcar), Liceos 2 y 5 (Maldonado), Liceo La Barra y Cine Club Rocha (Ramírez 68, Rocha).
Observando las programaciones a través del tiempo, se comprueba que el cine nacional ha ido ganando un protagonismo que consideramos necesario, seguido por varios países americanos y algunos europeos.
En la ceremonia de apertura, realizada el día sábado 8 de marzo, se proyectó el documental Maracaná, dirigido por Sebastián Bednarik y Andrés Varela. La película elegida para la clausura, fue la española premiado con varios Goya, Vivir es fácil, con los ojos cerrados, del director David Trueba.
Al entrar al cine Cantegril, comprobé que aún sobrevuelan los fantasmas de las personalidades visitantes en la primera oportunidad, sin dudas, con mayor arraigo popular de los que asistieron en esta oportunidad. Antes, esos visitantes ilustres, eran asediados por los cazadores de autógrafos, mientras que los de ahora, se integraron con naturalidad entre el público, que no los molestó. Algo ha cambiado en más de sesenta años. ¿Será la influencia de la televisión? En el año 1951, el público persiguió a integrantes de la delegación de Brasil (12 personas), en los que se destacaron la actriz Tonia Carrero y el actor Anselmo Duarte; de Estados Unidos (47 personas), destacándose las actrices Joan Fontaine y Lisabeth Scott, y los actores Ricardo Montalbán y John Derek; de Francia (17 personas), con el actor Gerard Philipe y la actriz Nicole Courcel; de Inglaterra (10 personas) con la actriz Glynis Johns y el director John Sutro; de Italia (17 personas) donde se destacaron las actrices Silvana Mangano, Carla del Poggio, el director Alberto Latuada y los productores Dino de Laurentis y Carlo Ponti; México (11 personas), con los actores Mario Moreno, Cantinflas, que arribó piloteando su avión privado y el actor Pedro Armendáriz.
En aquella oportunidad, la película premiada fue italiana y se hizo entrega del Premio Líber, que consistió en una réplica del Monumento a los Constituyentes, realizado por José Luis Zorrilla de San Martín. La organización estuvo a cargo del Poder Ejecutivo, y en la inauguración estuvieron presentes, el presidente de la República, Luis Batlle Berres y su esposa, Matilde Ibáñez Tálice.
El cine Cantegril, construido especialmente para la ocasión, fue un proyecto de los arquitectos argentinos Jorge De la María Prins y José M. Olivera. La construcción comenzó el día 26/11/1950 y estuvo finalizado para la inauguración, ochenta días después. Trabajaron ochocientos obreros, a cargo de los arquitectos Antonio Miranda (director de obra) y Gastón Rosa (supervisor general).
A partir del año 1998, se habla del renacimiento del Festival, porque en la primera parte solo se había realizado en los años 1951 y 1952.
Al principio, se había puesto énfasis en el cine europeo, pero en la actualidad, en la premiación solo participaron películas latinoamericanas.
En las diferentes instancias, fue posible encontrar entre el público o en el estrado, contestando preguntas, a actores del cine latinoamericano, más conocidos por la televisión, como Jorge Marrale (Bombra, de Sergio Bizzio, Argentina), Mike Amigorena (Lectura según Justino, de Arnaldo André, Paraguay/Argentina), Diego Ruiz (I am from Chile, de Gonzalo Díaz Ugarte, Chile; a los directores Alberto Chicho Durant (Cuchillos en el cielo, Perú), Arnaldo André (Lectura según Justino, Paraguay/Argentina),  Carlos Martínez (Condenados, Argentina), película que integró la sección Panorama Iberoamericano, y que recomendamos, Sebastián Bednarik y Andrés Varela; el autor del libro Maracaná, Atilio Garrido y el único integrante de la selección de fútbol de Uruguay de 1950 que vive, Alcides Ghiggia
En competencia, estuvieron las películas:
Bomba, de Sergio Bizzio, Argentina.
Cuchillos en el cielo, de Alberto Chicho Durant, Perú.
Flores raras, de Bruno Barreto, Brasil.
I am from Chile, de Gonzalo Díaz Ugarte, Chile.
Hasta que Sbornia nos separe, de Otto Guerra y Ennio Torresan Jr, Brasil.
La distancia más larga, de Claudia Pinto, Venezuela.
Las lágrimas, de Pablo Delgado Sánchez, México.
Lectura según Justino, de Arnaldo André, Paraguay/Argentina.
Tatuaje, de Hilton Lacerda, Brasil.
En las diferentes secciones y fuera de concurso, fue posible disfrutar algunas películas uruguayas:
Maracaná, de Sebastián Bednarik y Andrés Varela.
Carretilleros de Aiguá; el documental, de Camila Rijo.
El lugar del hijo, de Manolo Nieto.
El padre de Gardel, de Ricardo Casas.
Manual del macho alfa, de Guillermo Kloetzer.
Entre valles, de Philippe Barcinski (Uruguay/Brasil/Alemania).
Hit, de Claudia Abend y Adriana Loeff.
Artigas, la redota, de César Charlone.
El baño del Papa, de César Charlone y Enrique Fernández.
Mundialito, de Sebastián Bednarik.
El viñedo, de Esteban Schroeder.
Mal día para pescar, de Álvaro Brechner.
Selkirk, el verdadero Robinson Crusoe, de Walter Tournier.
El viaje hacia el mar, de Guillermo Casanova.
Reus, de Alejandro Pi.
La vida útil, de Federico Veiroj.
Cachila, de Sebastián Bednarik.
Una forma de bailar, de Álvaro Buela.
La perrera, de Manolo Nieto.
La Matinee, de Sebastián Bednarik.
Whisky, de Juan Pablo Rebella y Pablo Stoll.
Gigante, de Adrián Biniez.
Alma Mater, de Álvaro Buela.
La película brasileña Tatuaje, primera del director Hildo  Lacerda, fue elegida por el jurado oficial como mejor película, Lacerda como mejor director y mejor actor Irandhir Santos. El premio a mejor actriz fue declarado desierto. También entregó menciones a mejor director emergente, Pablo Delgado Sánchez, de México y en actuación, a Diego Ruiz, por I am from Chile.
El jurado joven eligió como mejores películas a Las lágrimas, de Pablo Delgado, México, Tatuaje, de Helio Lacerda, Brasil y Hasta que Sbornia nos separe, de Otto Guerra, Brasil.
El premio del público a mejor película, fue para Flores raras, de Bruno Barreto (Doña Flor y sus dos maridos), Brasil.
Se deja constancia que entre los días martes 11  y jueves 13, el público de Rocha tuvo oportunidad de disfrutar de varias películas:
Ánima Buenos Aires, de María Verónica Ramírez, argentina.
En busca de Iara, de Flavio Frederico, Brasil.
Las maestras de la república, de Pilar Pérez Solano, España.
Cuchillos en el cielo, de Chicho Durant, Perú.
Silvio Rodríguez, ojalá, de Nico García, España.
Condenados, de Carlos Martínez, Argentina.
Como conclusión, el Festival Internacional de Cine de Punta del Este, que estuvo a cargo de la Intendencia de Maldonado a través de la Dirección General de Cultura, es la fiesta del cine que nadie debe ignorar cuando llegue el mes de marzo del próximo año. Vale la pena, porque nos acerca películas que, generalmente, no llegan al circuito de salas uruguayas, donde predomina el cine norteamericano. Y además, es gratuito.

wrr